Ben Robson, Southampton'da serbest çalışan bir görselleştirme ve CGI sanatçısı. Üniversitede ürün ve mobilya tasarımı okumuş, görselleştirmeyle de orada tanışmış. Visune'de Liam Martin ile çalıştıktan sonra diplomasını ne için kullanmak istediğine karar vermiş. Bugün müşterileri için soyut sahneler ve ürün görselleri üretiyor.
Sahneler hangi yazılımlardan geçiyor?
Modelleme tarafında üç yazılım kullanıyor: Fusion 360, SOLIDWORKS ve Blender. Mekanik parçalar ve katı modeller CAD tarafında, organik formlar ve sahne öğeleri Blender'da hazırlanıyor. Sahnenin toplandığı, malzeme ve ışığın karara bağlandığı yer ise KeyShot.
Robson'ın işlerinde ortak nokta, ürünün tek başına değil bir sahnenin içinde görünmesi. Bir viski şişesi mermer masada, bir mobilya oturma odasında, bir hoparlör ise kaya parçasının önünde duruyor. Bu tür sahnelerde malzeme sayısı hızla artıyor ve asıl iş burada başlıyor.

Malzeme grafiği ne işe yarıyor?
Robson'ın en çok kullandığı araç malzeme grafiği. Kendi ifadesiyle bu araç, özel malzeme oluşturmayı kesintisiz hale getiriyor.
Malzeme grafiği, bir malzemeyi tek bir hazır ayar olarak değil, birbirine bağlanan düğümlerden oluşan bir yapı olarak kurmanızı sağlar. Renk, pürüzlülük, kabartma ve saydamlık gibi girdiler ayrı düğümlerde durur; birine dokunduğunuzda malzemenin tamamını yeniden kurmanız gerekmez. Aşınmış metal, tozlu cam veya dokusu yön değiştiren bir kumaş gibi hazır kütüphanede karşılığı olmayan yüzeyler bu yolla üretilir.
Çoklu malzeme aracı ise aynı parçaya birden fazla malzeme tanımlamanızı ve aralarında geçiş yapmanızı sağlar. Robson bunun, çok sayıda müşteri ürünüyle ve dolayısıyla çok sayıda görselle çalışırken iş akışını hızlandırdığını söylüyor. Aynı sahneyi yeniden kurmadan bir kanepeyi beş kumaşta, bir şişeyi üç etiket seçeneğinde render edebilirsiniz.

Gerçek zamanlı görüntü neden fark yaratıyor?
Robson'ın ikinci vurgusu gerçek zamanlı render penceresi. Bu pencereyi sahneye açılan asıl pencere olarak tanımlıyor. Birçok yazılımda sonucu görebilmek için bir dizi adımdan geçmek gerekirken, KeyShot'ta değişikliği yapıp aynı anda görebiliyor.
Bunun pratik karşılığı, kararların deneme sayısıdır. Işığın açısını, kumaşın parlaklığını veya metalin tonunu tek tek deneyip anında görebildiğinizde, bir sahnede saatler yerine dakikalar içinde onlarca varyasyon geçersiniz. Robson konsept aşamasında da bu yüzden KeyShot kullanıyor: fikri geliştirirken görsel zaten önünde duruyor.

Türkiye'deki bir görselleştirmeci için ne anlama geliyor?
Mobilya, aydınlatma veya ambalaj gibi varyantla çalışan sektörlerde işin büyük kısmı aynı ürünün farklı renk ve kumaş seçeneklerini göstermektir. Bu işi her seferinde sahneyi yeniden kurarak yapmak zaman kaybıdır. Malzemeleri grafik üzerinde kurup çoklu malzeme ile eşleştirdiğinizde katalogdaki her varyant, tek bir sahnenin çıktısı haline gelir. Robson'ın işlerindeki gibi bağlamlı sahneler kurduğunuzda ise ürün, müşteriye kullanılacağı ortamda görünür.


